Джей Риз написал "Распутина" больше двадцати лет назад, не иначе как на волне увлечения Россией в связи с perestroikoi и glasnost'уu. Тогда же, в 1988-м, она была поставлена в Нью-Йорке. Двенадцать лет назад партитура попала в руки режиссеру Дмитрию Бертману.
Риз написал "Распутина" больше двадцати лет назад, не иначе как на волне увлечения Россией в связи с perestroikoi и glasnost'уu. Тогда же, в 1988-м, она была поставлена в Нью-Йорке.
Двенадцать лет назад партитура попала в руки режиссеру Дмитрию Бертману. Тогда он уже руководил театром "Геликон-опера", но, сказав, что опера "гениальная", убрал партитуру в стол.
И только теперь посчитал, что пришло время осуществить ее постановку в России: и труппа театра укомплектована солистами, способными справиться с музыкой, построенной на сочетании тонального и атонального принципов, и положение в стране делает сюжет "Распутина" актуальным.
Серпом по яйцам
Серпом по яйцам
В России ведь политическая ситуация всегда так или иначе провоцирует параллели со всеми кризисными моментами истории: что с Иваном Грозным, что со Смутным временем, что с Распутиным и далее везде.
Так что в увязке постановки с политическими реалиями сегодняшнего либо вчерашнего дня есть лукавство, как и в том, что американский композитор обратился к сюжету, связанному с предреволюционной Россией, на волне советской "перестройки".
Просто Распутин - хорошо раскрученный бренд, отсылающий вместе с тем к достаточно экзотическому и малоизвестному широкой западной публике историческому материалу.
Неслучайно Распутин был воспет англоязычными поп-группами задолго до того, как в моду на западе вошли слова "перестройка" и "гласность". Распутин - образ из одного ряда с водкой, матрешкой, серпом и молотом, "Лебединым озером", Лениным и яйцами Фаберже.
Дмитрий Бертман в своей постановке обошелся, правда, без матрешек, но весь остальной набор в спектакле присутствует.
Невозможно упрекнуть режиссера в неискренности. Бертмана действительно волнует, скажем, проблема самозванства в истории - в позапрошлом сезоне он в подобном ключе пытался осмыслить "Бориса Годунова" Мусоргского.
Также любит он взглянуть на русскую историю как бы со стороны, глазами иностраннцев - несколько лет назад в репертуаре "Геликон-оперы" появилась опера Умберто Джордано "Сибирь", сюжет которой построен на мотивах прозы Достоевского.
Но если "Сибирь" - опера итальянская, то написанный, естественно, на англоязычное либретто "Распутин" переведен на русский Анной Булычовой и Валентиной Смирновой.
В "Борисе Годунове" основным символическим элементом сценографии оказывалась шапка Мономаха, точнее, десятки одинаковых шапок, подчеркивающих мистический, сюрреалистический аспект темы самозванства.
В "Распутине" таким символом становится яйцо Фаберже. В первом акте огромными, в человеческий рост яйцами уставлен весь вращающийся подиум, на котором происходит основное действие - в связи с чем картинка напоминает американский ужастик "Чужие".
Яйцо в разных вариантах становится образом-лейтмотивом всего спектакля. Завтракая с императрицей, Распутин ложкой разбивает скорлупу яйца.
Разъемное яйцо служит и колыбелью Цесаривичу Алексею - самого его на сцене нет, но из яйца вытаскивают его окровавленные одеяния - у царевича гемофилия.
Почему Алексей, который на момент прибытия Распутина ко двору уже достаточно взрослый мальчик, находится в колыбели-яйце - не самый интересный вопрос. Тогда уж лучше сразу усомниться, что делает в то же время в Петрограде Владимир Ленин, находившийся, как известно, до весны 1917 года в Швейцарии.
Здесь же он в финале, сразу после убийства Распутина, "вылупляется" из красного яйца, сам тоже весь в красном, и начинает провозглашать - не пением, а декламацией: "Необходимо организовать проституток в особый революционный отряд! Возвратить проститутку к производительному труду!"
Причем, в отличие от всего остального в опере, данный текст, как уверяет либреттист, подлинный, ленинский. Пока красный Ильич беснуется в яйце, на сцену маршем выходят девушки в кожанках, красных косынках и ремнях с пряжками в форме серпа и молота, и молодые люди в черных фраках, галстука-бабочках и буденовках.
Маршируя, они держат в руках красные воздушные шарики - еще одна вариация на тему яйца - украшенные той же серпасто-молоткастой эмблемой. Шарики лопаются. Революция, о которой так долго говорили большевики, свершилась.
Есть такая партия
Есть такая партия
"Меня не волнует ни историческая правда об этом человеке, которую нам все равно не узнать до Страшного Суда, ни даже мое собственное мнение о нем. Мне важно показать, от чего и от кого порой зависят судьбы целых народов…" - заявлял накануне премьеры "Распутина" Дмитрий Бертман. Предвидя неизбежные упреки в адрес автора оперы, композитора и либреттиста в одном лице, по части исторической достоверности сюжета.
Недоумений спектакль и в самом деле вызывает великое множество, и не только по поводу историзма.
Гомосексуальность Феликса Юсупова - не открытие Джея Риза, но родственник царской фамилии, пляшущий и поющий в кабаре, переодевшись в женское платье - не слишком ли будет?
Мало того, травести-шоу князя Юсупова увязано еще и с сюжетом: сюда, в кабаре, приходит униженный Распутиным доктор Сокольский, чтобы публично покончить с собой.
Феликс, оплакивая друга, вспоминает, что именно он открыл ему первые радости однополой любви, клянется отомстить старцу, то есть Юсуповым по версии Риза движет не желание спасти монархию, но поквитаться за жизнь любовника.
Примерно на том же уровне осмыслены мотивы поведения и всех остальных персонажей, включая и истеричную Александру, и полоумного Николая. Единственный, кто, кажется, и в самом деле озабочен судьбой России, а не собственными прихотями - это, как ни странно, Ильич.
Жаль, ему не досталось вокальной партии - Ленин из яйца просто выкрикивает свои "подлинные" высказывания в сопровождении оркестра.
В небольшой по объему - два акта, первый на 50 минут, второй на 45 - опере вообще немало и разговорных диалогов, и речитативов.
Музыкальная ее концепция построена на сочетании тональной и атональной музыки, что по замыслу композитора позволяет выразить столкновение прежнего порядка с революционным хаосом.
Но режиссерская фантазия оставляет композиторскую далеко позади.
В спектакле аж две оргии, "народная" и "аристократическая". В первой картине первого акта публике представляют хлыстовские радения (в сюрреалистической подсветке можно наблюдать, как артисты театра в трико телесного цвета и с накладными гениталиями имитируют беспорядочные совокупления) и в самом начале второго.
Светские дамы требуют хором: "Возьми меня, отец Григорий, возьми меня!" - "Не волнуйтесь, мои курочки, отца Григория хватит на всех" - отвечает Распутин.
Но помимо такого рода "эффектов" в спектакле есть и концептуальные решения. Например, после одной из сцен исполнитель партии Распутина (как обычно, в "Геликоне" до четырех составов) сдирает с себя парик и накладную бороду - перед публикой предстает благообразный молодой человек.
Проявляет ли таким образом постановщик симпатию к заглавному герою, подчеркивает ли его актерскую сущность или хочет сказать, что за маской злодея и демона скрывался чистый душой патриот?
Бесполезно, пожалуй, пытаться понять, каков взгляд режиссера и тем паче композитора на русскую историю. Исторический и музыкальный суррогат "Распутина" вовсе и не претендует на богатство смыслами и глубокое постижение сути исторических процессов пусть даже в обход конкретным фактам.
Оперный "Распутин", как и "Распутин" песенный - поп-продукт, сродни сувенирным матрешкам или декоративным яйцам, которыми торгуют в туристических местах.
ОТПРАВИТЬ:
| Читать @chaskor |
Статьи по теме:
- По ту сторону зеркала.
В Петербурге поставили оперу Александра Мосолова. - После
баларемонта.
Как я побывал на балете «Жизель» в Большом театре. - Наталья Осипова: «Идти вперед и развиваться!».
Самая необычная балерина нашего времени о любимых партиях и любимых театрах. - Даешь прогресс в лубяной избушке!
На исторической сцене Большого театра прошли первые крупные гастроли балета - труппы Ла Скала. - Театр уж полон.
Как я покупала билеты в Большой Театр. - Жизнь не за царя.
На обновлённой исторической сцене Большого театра состоялась премьера оперы М. Глинки «Руслан и Людмила». Дирижёр В. Юровский. Постановщик Д. Черняков. - Как это по-русски?
Новая «Пиковая дама» из Барселонского театра «Лисео» на ДВД: очень правильно, но почему-то немного скучно . - Затакт Европы.
Испанский театр Real de Madrid впервые в России исполнил оперу Курта Вайля «Возвышение и падение города Махагони». - Посади его на спицу.
Опера «Золотой петушок» Н. Римского-Корсакова в Большом театре. Постановка Кирилла Серебренникова. - «Ахматова» — опера-сериал.
Провал новой оперы, посвящённой русской поэтессе, в Париже — неудачное соавторство или кризис жанра?
