Новые релизы: Сергей Воронов — «Irony», «ДахаБраха» — «На межі», Black Eyed Peas — The END, «Невидимки, смотрящие на ботинки» — «Привязанность»
Создатель «Crossroadz» Сергей Воронов — в статусе главного блюзмена страны для профильной блюзовой публики. И вдруг он выпускает альбом, почти ничем не напоминающий звучание «Crossroadz», да ещё пишет его в Лондоне с известными британскими музыкантами.
Сергей Воронов — «Irony»
CD. Moroz Records, 2009.
Это поступок. Взять и разом отказаться от того хрипловатого однотипного чикагского блюза, который часами можно играть на блюзовых сейшенах, выделяясь в среде аборигенов отличным английским. Махнуть рукой — и записать альбом в духе Adult oriented rock. Просто рок для взрослых.
Альбом писали на лондонской Sphere Studios, продюсером записи стал её владелец Chris Kimsey, поработавший с Rolling Stones, Duran Duran и ещё массой звезд. Крис для записи каждого трека приглашал наиболее подходящих по духу музыкантов и бэк-вокалистов, каждый из которых известен умопомрачительным количеством работавших с ним звёзд. В результате получилась хрестоматия английского и американского рока 70-80-х.
В самом деле, что может сыграть Гэри Мур? Он играет в «Runnin'» тот акустический кантри-рок, который хорошо знаком нам по песням самого Мура и еще Neil Young, Grateful Dead и массы других. Что споёт бэк-вокалистка «UB 40» Beverlei Brown? Она споёт в She's My Fate тот же самый «UB 40», а музыканты ей подыграют. Hal Lindes работал в Dire Straits — он делает Воронову Dire Straits. Richard Сauson играл на клавишах в Black Crowes — его и выдает. В Лондоне ведь как? Щелкнешь пальцами, скажешь, что хочешь, как у Dire Straits, — так тут же найдут музыканта из Dire Straits. Ноу проблем.
Каждая песня альбома «Irony» отсылает к отдельной хорошо знакомой по источникам эстетике. Но где же сам Воронов? Он прилежно сочинил полтора десятка треков, прилежно отсылающих к источникам, с начисто стёртой самобытностью. И спел эти показательные песни своим узнаваемым вокалом — прямо скажем, великим вокалистом его не назовешь, тут он проигрывает многим исходникам.
Получилась отлично спродюсированная, качественно записанная и сведённая хрестоматия рока. В которой самому Воронову места, похоже, не найти.
Оценка: 6,5 из 10.
«ДахаБраха» — «На межі»
CD. Duduk Music, 2009.
Похоже, на worldmusic-сцене постсоветского пространства появилась новая яркая звезда: украинский этнохаос-бэнд «ДахаБраха». Руководитель группы — киевский театральный режиссёр-авангардист Владислав Троицкий, основатель Центра современного искусства «Дах» и идеолог ГогольFest. У этнохаоса уже выходил концертный альбом «Надобраніч» (2006) и студийный альбом «Ягудки» (2007).
«ДахаБраха» — это пятеро, а к выходу этого альбома четверо задорных музыкантов, отчаянно смешивающих гуцульские песнопения со всем, что только можно вообразить: обильное количество барабанов самого разного происхождения, балканские танцы, академический минимализм, шумовые эффекты, мистериальные сюжеты. Эдакий микс из Бреговича, Наймана, Dead Can Dance и Стравинского на основе аутентично спетого славянского фольклора.
Марк Галаневич на аккордеоне и три девушки в кушмах, высоченных гуцульских шапках, с барабанами в руках создают удивительную энергетику психоделического трипа скупыми мазками — разве что на ударные они не скупятся. Довлеющее место в звуковой панораме занимают аккордеон и виолончель. Их дополняют гуцульський барабан, джамбе, дарбука, губные гармошки, диджериду, табла, гонг и прочие восточные «ветры» и «дожди».
Неудивительно, что музыка «ДахаБраха» весьма театральна. Эмоциональные вокальные переклички сменяются атмосферным виолончельным гулом едва ли не на одной ноте, и вновь разряжаются в ритмичные аутентичные куплеты под щедрый барабанный пульс. Даже «Вальс» напоминает больше мистический саундтрек к боевику Люка Бессона, нежели заговоры на ночь Ивана Купалы: «Хто не вийде на Купайло, Щоб воно лягло та не встало».
Любопытно, что «ДахаБраха» выбирает из украинского, молдавского, болгарского, русского фолькора материал мистического характера, в духе гоголевского «Вия». Не будет счастья у козака, полюбившего «раннобудницу» Марию («Ой за лісочком»), черт таскает хлопцев («Вальс»), пришедший с войны Ванюша рубит головы своей нерадивой жене и заодно своей же матери, и наглядно «покотилась голова» («Ванюша»).
Музыкантам удается создать композиции необычайной выразительной силы. И аналогов такой музыке просто нет. Как обычно, талант сам создает себе собственную уникальную нишу.
Оценка: 8,5 из 10.
Black Eyed Peas — The END
CD. Interscope / Universal Music Russia, 2009.
Если кто и давал надежду на развитие заболотившегося r'n'b и хип-хопа, так это необычная коллаборация из филлипинского аранжировщика, мексиканского MC и бывшей фанатки хип-хопа с перламутровыми глазами. Will.i.am к этому времени настрогал уже предостаточно альбомов для самых разных звёзд, Fergie превратилась в глянцевую звезду, а целиком Black Eyed Peas стал едва ли не законодателем мод по части смешивания хип-хопа с разными удивительными субстанциями.
Новый альбом ярко показывает две тенденции: роль Fergie снивелировалась до минимума, а главным мотивом стало желание Will.i.am показать новые наработки по смешиванию хип-хопа с электро-хаусом. Полученный при экспериментах звук действительно ни на что не похож. Масса вокальных сэмплов, пропущенных через авто-тьюн, вывернутых наизнанку басовых петель, крошек клубного эйсид-джаза, сугубо танцевальных виньеток — и жёсткий, очень жёсткий ритм электро-попа.
Другой вопрос, что песни в этих формотворчествах больше не существуют как песни. Слушать и сопереживать вообще нечему. Разве что ходу мысли Will.i.am — эти треки можно пересемплировать, можно пересвести для нужд клубного танцпола любой направленности, но их невозможно слушать, как песни.
Название альбома расшифровывается как The Energy Never Dies, Энергия не умрёт никогда. И название следует понимать исключительно в танцпольном смысле. Иной не предусматривается. Особенно печалят тексты нового альбома — порою это вовсе бессмысленный набор слов, вписывающийся в заданную ритмическую формулу.
Сравнивать его с великолепным прорывным Elephunk (2003) или даже коммерчески-залихватским Monkey Business (2005) невозможно. Совсем другой класс работы. Аранжировщик задавил в нынешнем Black Eyed Peas разум и чувство. Осталась техника. Треть от возможного.
Оценка: 7 из 10.
«Невидимки, смотрящие на ботинки» — «Привязанность»
CD. Tutti Futurity, 2009.
Группа с достаточно бестолковым названием выпустила альбом на свежеоткрывшемся лейбле Пантыкина-младшего и имеет к нему самое непосредственное отношение. На буклете, в оправдание названию, нет ни имён музыкантов, ни текстов песен. Есть названия песен и факт того, что Sunny Swan — «музыкальный продюсер». Тоже немало.
Лидер группы — Антон Касимов, бывший пиарщик одного из крупных лейблов и организатор инди-фестивалей «Невидимая музыка». Вероятно, отсюда и название его собственной группы.
Среди обилия вкрадчивых медлительных звуков разнообразного электронного свойства на слушателя обрушивается энергичный бит барабанов, грязноватые тембры перегруженных гитар и мажорный голос типичного менеджера. Собственно, ничего нового для инди-групп, никак не нащупающих какую-либо заметную аудиторию. Зато на русском.
Понятно, что Касимов изо всех сил пытается сделать русский Mouse on Mars или Lali Puna. Учитывая, что и первоисточники не снискали популярности в России, а нынче и вовсе вышли из моды, его замыслы выглядят благородным утопизмом с самыми лучшими намерениями. Музыканты действительно внятно поработали со звуковой панорамой, гитарными примочками и величественными электронными шумелками. Сочинили туманные русские тексты под стать музыке.
Если бы лидер группы умел хоть немного петь, если бы нашлись яркие мелодии и эмоциональные слова, идея вполне могла бы состояться. Безумству храбрых поём мы песню. Намерения музыкантов были чисты.
Оценка: 5 из 10.
ОТПРАВИТЬ:
| Читать @chaskor |
