Киноновинки недели «Носители» и «Последний шанс» помогли фильму Павла Санаева «На игре». Многие более коммерчески перспективные фильмы, чем боевик «На игре», выходят на экраны как на арену для гладиаторских боёв: им противостоят серьёзные конкуренты. Противники Санаева же фактически «выбросили полотенце».
Павлу Санаеву невероятно повезло — многие куда более перспективные в коммерческом отношении картины, чем его боевик «На игре», выходят на экраны как на арену для гладиаторских боёв, поскольку им противостоят серьёзные конкуренты. Противники Санаева же фактически «выбросили полотенце».
Ну право слово, было бы смешно тягаться с малобюджетным триллером «Носители», который два года провалялся на полке и вышел, кажется, только потому, что Крис Пайн прогремел благодаря главной роли в «Звёздном пути», и также изрядно задержавшейся в пути мелодрамой «Последний шанс», название которой по части прокатных перспектив можно считать даже слишком самонадеянным.
На игре
Россия, 2009, боевик
Режиссёр: Павел Санаев
В ролях: Сергей Чирков, Павел Прилучный, Алексей Бардуков, Марина Петренко, Агния Дитковските, Виктор Вержбицкий, Михаил Горевой, Михаил Трухин, Игорь Скляр
Первый кусок из нового фильма Павла Санаева (тогда он ещё назывался «Геймеры») мне довелось увидеть более полугода назад — в апреле на церемонии вручения интернет-кинопремии «ЖорЖ-2009» . Павел присутствовал на церемонии и лично представил фрагмент.
Это был тот эпизод картины, в котором главные герои освобождают своего друга, запертого в шкафчике в ангаре, полном вооружённых солдат. Юные геймеры кладут опытных головорезов лихо и эффектно.
Может быть, умение парней бить из автомата без промаха, скакать по стеллажам и идеально выстраивать тактику ведения боя и выглядели несколько нереалистично, но не настолько, чтобы назвать фильм фантастикой. Просто боевиком, и боевиком качественным.
Уже сильно позже стало известно, что это вовсе не история о ребятах, так наловчившихся играть в войну на компьютере, что эти умения удалось приложить к реальной жизни. Сценаристы зачем-то придумали феерическую чушь про вирус, который наделяет людей сверхспособностями.
Вкратце сюжет такой. Победители командных соревнований по игре в Counter Strike в качестве приза получили диск с только что разработанной отечественной игрой. На деле она оказалась каким-то удивительным вирусом, одновременно воздействующим и на компьютер, и на его владельца.
И если компьютеры мирно усопли, то геймеры превратились из виртуальных суперубийц в самых настоящих. Эти умения очень пригодились им при освобождении друга, что не ускользнуло от внимания одного олигарха.
Олигарх мечтал об энергетической революции, которая поднимет страну с колен, а его сделает ещё богаче. Для этого ему нужно завладеть рудниками в далёкой Боливии. Вот тут и пригодились ему инфицированные геймеры, которых ничем не возьмёшь.
Чего у фильма не отнять, так это зрелищности. Спецэффекты у нас, слава Спилбергу, делать научились. Но любой боевик, даже такой зубодробительный, как «Пристрели их» и «Адреналин», требует связной истории, а со сценариями у нас беда.
Вообще с той ересью, что легла в основу «На игре», не снял бы ничего путного и Джеймс Кэмерон (хотя он бы не взялся за такое ни за какие деньги). Так что Санаев (а по правде, его второй режиссёр) выжал из проекта всё, что мог.
Однако сценарием, разбирать который опасно для ментального здоровья, проблемы фильма не ограничиваются. Уровень актёрского мастерства ребяток, играющих геймеров, находится на той же зачаточной ступени, что и у актёров, игравших, например, в «Сволочах», «Мы из будущего» и первых двух фильмах Санаева.
Их отчасти оправдывает то, что кричать «Не верю!» чаще всего хочется из-за того, как озвучены герои. А это, возможно, не столько их вина, сколько вина звукорежиссёра. Это одна из самых главных бед отечественного кинематографа — звук у нас писать некому и не на чем.
Так что «На игре» можно рекомендовать только настоящим геймерам, для которых фильм вполне может стать культовым (каждый будет завидовать способностям героев и невольно сопоставлять себя с ними), а также любителям тупых боевиков, которые умеют отключать мозги, превращая свою голову на два часа в «то, куда едят».
Но и им стоит знать заранее, что прокатчики наступают с «На игре» на те же грабли, что и с «Параграфом 78», потому что, как и тот скандально знаменитый боевик, работа Санаева разбита на две части, а это почти нигде и никак не отражено.
Осознание этого лишь в финале фильма чревато самыми негативными последствиями вплоть до буйного негодования. И ещё неизвестно, не повторится ли история (а вторая часть «Параграфа 78», как и «Обитаемого острова», тоже разбитого надвое, собрала куда меньше первой).
Носители
Carriers, США, 2009, триллер
Режиссёры: Алекс и Дэвид Пасторы
В ролях: Крис Пайн, Лу Тейлор Пуччи, Пайпер Перабо, Эмили ван Кэмп, Кристофер Мелони
Птичий и свиной грипп оказались разминкой. В конце концов природа нашла, чем поразить приспособившегося ко всевозможным микробам и вирусам человека. Очередная пандемия оказалась смертельной для всего человечества.
Лекарства нет, и заболевшие превращаются в живые трупы в течение нескольких часов. Единственное спасение — найти укромное местечко, в котором удастся пережить всех, кто мог бы тебя заразить.
Четверо молодых людей — братья Брайан (Пайн) и Дэнни (Пуччи), девушка Брайана Бобби (Перабо) и их случайная попутчица Кейт (ванн Кэмп) — несутся по хайвею в сторону маленького пляжного отеля, где можно было бы отсидеться. Вот только доедут ли?
На первый взгляд — копия «Зомбилэнда». Опять вирус, выкосивший всех, опять четверо в одной машине на пустой дороге, пытающихся выжить несмотря ни на что. Опять свод правил выживания.
Но разница есть, и существенная. Ну, во-первых, в «Носителях» нет ничего смешного. Как, собственно, и страшного. Это скорее драма, чем триллер. Во-вторых, здесь нет зомби — заражённые неагрессивны.
А в-третьих, разница в подходе. Главные герои «Зомбилэнда» имеют дело с зомби, которых за людей не считают, а потому им легко и даже весело уничтожать их всеми возможными способами.
Главные герои «Носителей» имеют дело с больными людьми, подчас близкими, и не то что выстрелить, просто проехать мимо, проигнорировав мольбы о помощи, для них непросто. Во всяком случае, поначалу.
Собственно, в центре угла в дебюте братьев-испанцев Пастор — как раз нравственные вопросы, грань, которая разделяет человека и животного, движимого единственной целью выжить во что бы то ни стало. Даже если придётся для этого бросить на дороге любимого человека.
Финал чётко даёт понять, какова позиция самих авторов (а они явно не нейтральны), — по канону фильмов ужасов выжили самые достойные. И всё же есть в этом некоторое лукавство. Ибо «сраные интеллигенты» никак не могут пережить тех, кто не терзает себя нравственными дилеммами.
Последний шанс
Last Chance Harvey, США, 2008, мелодрама
Режиссёр: Джоэл Хопкинс
В ролях: Дастин Хоффман, Эмма Томпсон, Кейти Бейкер, Джеймс Бролин, Ричард Шифф
Харви Шайн (Хоффман) — стареющий нью-йоркский композитор, всю жизнь мечтавший стать джазовым пианистом, но вынужденный писать незатейливые мелодии для рекламных роликов.
Он уже очень давно женат на работе. Когда-то у него была жена (Бейкер) и дочь, но семейная жизнь не сложилась, жена вышла замуж за другого (Бролин) и вполне счастлива. И даже дочь Харви в конце концов потерял.
Впрочем, на свою свадьбу она его всё же пригласила. Свадьба должна состояться в Лондоне, и Харви перелетел через Атлантику, хотя понимал, что чужой на этом празднике жизни. Поэтому, посидев на генеральной репетиции свадьбы, сказал дочери, что на свадьбе присутствовать не сможет. И он уехал бы… Но встретил Кейт (Томпсон).
Интересно, что побудило 38-летнего Джоэла Хопкинса написать сценарий «Последнего шанса» — фильма, посвящённого уже даже не кризису среднего возраста, а мыслям об упущенных возможностях, закате жизни, когда внезапно оказывается, что ты один и никому, в сущности, не нужен.
Написал и снял он это так пронзительно, словно пережил сам. Причём Дастину Хоффману тоже тягостные мысли Харви, к счастью, не знакомы — у него большая дружная семья. Как и у Эммы Томпсон. Однако оба настолько естественны, словно и не играют вовсе. Хотя кто бы сомневался! Актёры экстра-класса!
«Последний шанс» вполне можно назвать стариковской вариацией на тему «Перед рассветом» Ричарда Линклейтера — двое встретились и бродили до утра по городу. Можно сравнить также с французской «Историей любви» с Жаном Рено и Жюльетт Бинош. Там, кстати, тоже всё началось в аэропорту.
Однако сравнения эти — исключительно ради задания системы координат, ибо общие детали достаточно условны и работа Хопкинса абсолютно самостоятельна. Беда лишь в том, что, при всём очаровании картины, её успешная прокатная судьба — нечто из разряда свиста рака на горе.
Целевая аудитория фильма в кино не ходит, а молодёжи темы, поднимаемые в нём, не близки.
