Безбашенная алкогольная дуэль из-за женщины... Такое могло бы произойти в пьесах Островского. Да и главный герой — Саша, которого играет Гришковец, современный купец, у «которого всё настоящее», — чем не Паратов?..
Евгений Гришковец рождает странные чувства: притом что я совершенно не могу читать его тексты, которые буквально вымораживают дистиллированностью, он, без сомнения, обладает большим обаянием. Его можно воспринимать визуально.
Сам Гришковец — человек-оркестр — особое индивидуальное симфоническое искусство, где важна манера речи, припухлость и щетина на лице, жестикуляция с мимикой и много чего ещё.
Всё это наполняет содержание и даже придаёт некоторую осмысленность его высказываниям. Слово, язык у него — это даже не ювелирный камень без обработки, скорее песок, который сыплется постоянной тонкой струйкой, но всё это гармонично вливается в образ человека-оркестра, где происходит синтезирование нечто похожего на искусственные алмазы.
По крайней мере хотелось бы думать про алмазы, а не ширпотребную бижутерию.
Человек онлайн
Вообще Гришковца, судя даже по его ЖЖ, можно назвать человеком онлайн. Собственно, «Сатисфакция» также снята в режиме онлайн.
Что-то может выпасть из этой записи, заваляться какая-то кассета, как с посещением друга Гио, эпизод с которым прописан в сценарии, но потерялся в фильме, — не беда.
Это опера может быть бесконечной, в её разливах многое может теряться и, наоборот, всплывать совершенно непредсказуемым образом.
Вечер, ночь, утро, которое, конечно же, мудренее, которое становится моментом истины и даёт понимание для принятия важных решений. Как ещё, если не в онлайне, можно поведать историю о тотальном бесконечном человеческом одиночестве, да ещё и с использованием коммуникативного посредника?..
Простая сюжетная линия: крупный провинциальный бизнесмен Саша устраивает со своим подчинённым Димой своеобразную алкогольную дуэль, кто кого перепьёт. Причина также понятна — женщина.
Истина в вине. А ещё лучше — в смешении напитков. Ну и, чтобы интрига была, соревновательность. Кто кого. Водка, виски, ужасная текила, от которой давятся, коньяк, ром, а где-то посередине шампанское и тост за Новый год...
Безбашенная алкогольная дуэль из-за женщины... Такое могло бы произойти в пьесах Островского. Да и главный герой — Саша, которого играет Гришковец, современный купец, у «которого всё настоящее», — чем не Паратов?..
«Ты вообще псих? Что, поглумиться захотелось? Поиздеваться? Силу свою почувствовать, да? Чёртов психолог!» — именно так отреагировал Дима, услышав предложение о такой необычной сатисфакции. Свою силу бизнесмену Саше нужно ощущать постоянно и демонстрировать, ведь в мире нет ни преданности, ни верности.
Стихия фильма — одиночество, отчуждение, разобщённость, непонимание.
Истина в водке
Работникам доверять нельзя: секретарше диктовать строго под запись; на стройке бьёт, внешне немотивированно, начальника по строительству, который хамски ворует.
Друг Дима — как потом выяснилось, и не друг вовсе, а просто помощник в работе — крутит с женой. Жена... С ней всего полгода, а уже такой прогресс...
Хотя, может быть, и сам испортил, запеленал в драгоценности, а ведь могла бы приносить пользу обществу. Кажется, как-то так рассуждает хмельной Дима.
Одиночество — собственный грех, собственная беда, тянущаяся от измен, которые главный герой не может объяснить, первой жене, которую по-настоящему только и любил.
Одиночество ещё и в закомплексованности, в несвободе от мнения других, которые по закону борьбы за выживание только и ждут момента, когда оступится. Поэтому и нереально проявить себя как классический обманутый муж и покарать, но также и простить невозможно. Осудят, не поймут.
Ощущение одиночества для Саши — это прибавленный звук в магнитоле автомобиля, открытые окна и сам растянувшийся на заднем сиденье.
Такой сквозняк производит удивительную какофонию, где шум музыки, ветра и двигателя сливается в водоворот калейдоскопа, который показывает, что жизнь — случайная конфигурация разноцветных осколков. Вот так жизнь и проносится мимо бессмысленным шумом и удушающей пустотой.
О чём спор?
Можно говорить, что в хмельном диспуте фильма был заложен поколенческий спор сорока- и тридцатилетних, цивилизационный: России и Европы (постоянно делается акцент, что Дима долго жил и учился в Лондоне), но это всё песок. Схожее с алмазом — одиночество.
В фильме все сами по себе, разобщены и плохо понимают друг друга. Работники ресторана не могут понять, что делают два странных посетителя, для которых закрыли заведение да которые к тому же пришли с миллионом долларов в сумке.
Клишированное сознание рисует легенду о почке, которую будто бы один покупает у другого, и тут же её проверяют на крепость. Сами они сидят практически запертые на ночь на кухне, вместе и поодиночке: один учит английский, другой на спор пытается съесть кастрюлю макарон, третий не может разгадать фокус, девушка просто томится бездельем.
На улице охранник мается у машины, в конце концов засыпает одинокий секундант. Проявилась жена Саши, после эксперимента с букетом, но её звонок сбросили... Женщина, из-за которой весь сыр-бор, даже не появляется в кадре. Лишь на фотокомпромате красуется затылком. В кадре она не нужна, между ней и героями — пропасть отчуждения.
Всё в незатейливом обрамлении классического любовного треугольника. Такое же простое, как реакция на вопрос Саши у продавца ювелирного магазина: какое бы она хотела украшение от такого мужчины, как он? Особенное украшение.
Девушка ответила: колечко. Сам он выбрал колье, которое в финале разместилось в футляре вместе с кассетами ночной дуэли и медалькой сбитой собачки с надписью «Самой обаятельной собаке».
Ведь женщины героя также заплутали. Они, как эта собачка, ухоженные, с иконостасом медалей и украшений, выскочили, одинокие, на оживлённую трассу. Саша было протянул руку, чтобы спасти, но машина не остановилась и убила. С убийцей собаки — так же как и с Димой: «чтобы он больше по городу не ездил»...
Каждый — осколок в разноцветном калейдоскопе жизни. Осколочность — принцип современной жизни и человеческого сознания.
Герои Гришковца плывут по воле житейских волн в русле беседы на заданные темы от мороженого до музыки, куда их прибьёт, там и хорошо.
В этом фатализме и смысл дуэли. От самого человека мало что зависит, на него действуют внешние факторы да неподвластные ему инстинкты, физиология. Весь вопрос — кто первым вырубится. В этом и смысл. Естественный отбор и борьба за выживание. Постоянно нужно демонстрировать силу, а иначе вырубишься и тебя затопчут.
«Сатисфакция» — фильм осколочный, разнокалиберный — шум. Однако в этом приглушённом шуме не засыпаешь. Гришковец всё же обладает обаянием, хотя пьяные герои далеко не натуральны и физиологического отвращения, как писано в сценарии, не производят.
ОТПРАВИТЬ:
| Читать @chaskor |
Статьи по теме:
- Круглые светящиеся существа и все их помышления.
Что такое пресловутая «духовность»? Три слоя фильма «Марта Марси Мэй Марлен». - Сердца четырех.
«Фауст» Александра Сокурова как завершение тетралогии, четырехчастного проекта о власти. - Дарья Екамасова: «Актёрская профессия — как в омут с головой…».
Исполнительница главной роли в фильме «Жила-была одна баба» — об опасностях съёмочной площадки, о мате в театре и новом видении «Гамлета». - Не блядь, а крановщица.
Три разговора Игоря Манцова и Вадима Касаткина про Александра Миндадзе. Разговор третий: «Магнитные бури». - Живые мертвецы.
Три разговора Игоря Манцова и Вадима Касаткина про Александра Миндадзе. Разговор второй: «Миннесота». - Берсерки и проститутки.
Три разговора Игоря Манцова и Вадима Касаткина про Александра Миндадзе. "В субботу". - Восторги о кино .
Этой осенью в Москве много авторского кино. - Андрей Звягинцев: «Ясное дело, она выбирает кровь».
Беседа режиссёра «Елены» с Игорем Манцовым. - Анатолий Васильев: «Разве то, что дано театру, дано и кинематографу?».
Беседа Зары Абдуллаевой с выдающимся театральным режиссёром Анатолием Васильевым. - Мама — шахидка, папа — Барышников.
Главные «хиты» кинофестиваля «Московская премьера».
