Подписаться на обновления
25 маяПятница

usd цб 31.6247

eur цб 39.7681

днём 14
ночью 7

Восх.
Зах.



ОбществоЭкономикаВ миреКультураМедиаТехнологииЗдоровьеЭкзотикаКнигиКалендарь
Литература  Кино  Музыка  Масскульт  Драматический театр  Музыкальный театр  Изобразительное искусство  В контексте  Андеграунд 
Вячеслав Шадронов   вторник, 1 сентября 2009 года, 23.01

Комедия вырождений
«Вишнёвый сад» в «Ленкоме»


На репетиции спектакля "Вишневый сад" театра "Ленком" в постановке Марка Захарова по мотивам комедии А.П.Чехова на сцене театра им. Г.Товстоногова // Итар-Тасс
   увеличить размер шрифта уменьшить размер шрифта распечатать отправить ссылку добавить в избранное код для вставки в блог



В конце ХХ века, опережая время, Марк Захаров декларировал эстетику радикальную, в том числе и по отношению к самым обычным советским пьесам. А теперь он может себе позволить радикализм куда больший и без всякой опаски — но почему-то не желает.

Наверное, так изначально не планировалось, но «Вишнёвый сад» теперь, когда после смерти Олега Янковского (памяти которого посвящена премьера) из репертуара «Ленкома» ушла «Чайка», воспринимается послесловием к ней.

Основная дата нового сезона — юбилей Чехова. И многие театры, разумеется, не упустят возможность отметиться. Хотя Чехова и без того ставят регулярно…

И в нём тоже важен подход Захарова к Чехову без интеллигентских соплей, как к комедиографу, за комизмом которого, как в любых великих комедиях, скрыт трагизм. Он скрыт, а не мозолит глаза.

Этим нынешний «Вишнёвый сад» рифмуется ещё и с «Дядей Ваней» Римаса Туминаса. Кстати говоря, коль скоро речь зашла о Туминасе, можно вспомнить и его «Горе от ума» в «Современнике».

И на этом уровне проследить некоторые частные и формальные аналогии, к примеру касающиеся третьих актов. И Туминас в «Горе от ума», и Захаров в «Вишнёвом саде» обошлись с ними наиболее решительно и безжалостно.

Притом что именно третьи акты у Грибоедова и Чехова традиционно считаются кульминационными. Но в ленкомовском «Вишнёвом саде» третий акт перерезан антрактом на сцене бала, который представлен в фантасмагорическом, сюрреалистическом варианте: Раневская вдруг требует, чтобы устроили бал, и тут же появляется еврейский оркестр, скачет Симеонов-Пищик, выкаблучивается Шарлотта.

Дом комом
Как и прежде в совместных работах с Шейнцисом, в этом спектакле Захарова особая роль отведена сценографии.

Стена усадебной террасы подвижна, меняет конфигурацию и место расположения, разделяет игровое пространство сцены то на равные, то на неравные доли.

А в финале тисками сдавливает забытого Фирса и, наконец, рушится, буквально разваливается с грохотом на части под звон битых стёкол.

Но если дом усадьбы Раневской — живой и действует как самостоятельный персонаж, то пресловутый сад на заднем плане представляет из себя сухостой из сорняков, заросли бурьяна, от которого остались одни только голые палки.

И вот за этот «сад» и цепляются чеховские герои.

Их вишнёвый сад — мёртвый фальшивый фетиш, существующий в памяти, если не вовсе в воображении.

Впрочем, и Гаев с Раневской, и Аня с Петей, не говоря уже о Варе, Епиходове, Яше с Дуняшей и прочих, — в этой истории только кордебалет. Опорные персоналии в характерологии спектакля — Лопахин и Фирс.

Будущее и прошлое
Низкий поклон режиссёру Юрию Ивановичу Ерёмину — если бы не его безобразное «Красное и чёрное» и не позорная, неприемлемая для мало-мальски мыслящего актёра роль художника Мале, кто знает, ушёл ли бы Антон Шагин из РАМТа.

А без Шагина не было бы «Вишнёвого сада» Захарова, во всяком случае, это был бы какой-то совсем другой спектакль.

Выдающийся и в своём ещё довольно молодом возрасте абсолютно сложившийся профессионально актёр, Шагин помимо прочего обладает голосом и пластикой совершенно на первый взгляд нетеатральными по стандартным театральным меркам — слишком естественными для нашего театра.

И хотя в образе Лопахина режиссёр явно не всё додумал и довёл до конца, Шагин этой естественностью снимает все противоречия. Как и Леонид Броневой в роли Фирса.

Лопахин и Фирс — будущее и прошлое вишнёвого сада, прошлое, которого никто не помнит, да и было ли оно, и будущее, которое что-то обещает, но, по всей видимости, несбыточное.

Слишком уж неприглядно настоящее — оно при всей неоднородности представляет собой сплошь цирк уродов.

Худрук Вахтанговского театра режиссёр Римас Туминас рассказывает о спектаклях в Литве и в Москве, о работе как в родном, так и двоюродном коллективе. Ещё бы разобраться во всех этих театрально-родственных связях!

Крайности в этом цирке олицетворяют, с одной стороны, Шарлотта, с другой — Петя Трофимов.

Шарлотта — Александра Виноградова (в другом составе эту роль играет Мария Машкова) — персонаж чисто эксцентрический, цирковой в полном смысле слова (что естественно для героини с таким, как у Шарлотты Ивановны, «бэкграундом»).

Трофимов — Дмитрий Гизбрехт, напротив, решён в натуралистическом, физиологическом ключе. С тиком, с заиканиями, он нескладный, тощий, длинный, лысый. Это ему, а не Фирсу Раневская говорит, что он «постарел, подурнел».

И т.д.
Эти «два дурака», однако, именно в силу того, что они одну и ту же тему проводят в принципиально разных эстетических манерах, не перекрывают, а дополняют друг друга, лишь усиливая тему вырождения.

Шарлотта — шарж на остальных героев, начиная с Раневской и заканчивая Дуняшей, Трофимов — попросту говоря, дегенерат, следующая после Гаева ступень человеческой деградации.

Гаев, впрочем, и сам уже ходячая катастрофа. Ни его сестра, ни тем более он сам особых симпатий вызывать не могут. В своих бедах они виноваты сами и даже не понимают этого.

Они, эти прекраснодушные интеллигенты, которым традиционно принято сочувствовать (вершинным выражением этой традиции следует, вероятно, считать постановку Эфроса), у Захарова могут быть не просто смехотворно нелепыми, но и отталкивающе агрессивными в своей экзальтированной восторженности.

Так, в речи Гаева, посвящённой книжному шкафу, слышны ну просто сусловские интонации. То есть идеологическое наполнение вроде бы другое, но и риторика, и сам фанатизм, и ограниченность — те же.

Он ведь не просто говорит — он проповедует.

А едва Гаев замолкает, из шкафа пулей выскакивает кукольно-опереточная Шарлотта и начинает отплясывать, припевая.

Хотя… В то же самое время даже Гаев у Александра Збруева может в какие-то моменты вызывать сочувствие, не говоря уже о Раневской.

Героиня Александры Захаровой, при всей её схожести с Шарлоттой, при её никчёмности и убожестве, несёт в себе лишь толику здравого смысла. И этот здравый смысл проявляется прежде всего в её ответной симпатии к Лопахину.

Остановите Лопахина
О том, что Лопахин влюблён в Раневскую, много написано и ещё больше поставлено. Хотя на самом деле, если обратиться непосредственного к тексту Чехова, эту линию можно прочитывать по-разному, совсем необязательно как любовную. Однако у Захарова отношения Лопахина и Раневской — игра не в одни ворота.

Раневская, похоже, готова в какие-то моменты ответить ему взаимностью. Но то ли прошлое тяготит, то ли будущее страшит — не решается.

А Лопахин не решается настаивать — хотя готов на всё и даже бросает ключи от дома, прежде столь же эффектно брошенные Варей.

Всё бесполезно — и для Вари, и для Лопахина, и для Раневской. Оба ждали друг от друга чего-то, оба оказались не готовы сделать следующий шаг.

Лопахин при этом получился образом сложным. Он в каком-то смысле действительно «кулак и хам», если подходить к нему с мерками Гаева.

И как Раневская от него ждёт, что он выкупит для неё имение и ничего не потребует взамен, так и Лопахин до последнего рассчитывает — Раневская «одумается» и согласится срубить заросший бурьяном сад, а землю сдать в аренду дачникам.

Неудача постановки в МХТ связана с внутренним противоречием спектакля. Будто бы разоблачая в «Трёхгрошовой опере» попсу через пародирование её приёмов и технологий, Серебренников оказывается частью системы, с которой, по видимости, намерен бороться…

Шагину удаётся сыграть Лопахина в некоторых эпизодах, особенно в сценах первого действия, то есть до продажи имения, невероятно тонким, едва ли не более утончённым, чем деградировавшие подлинные хозяева вишнёвого сада.

Однако после торгов, когда приходит понимание, что новый статус ничего ему, кроме имущественного пополнения, не добавляет, Лопахин позволяет пробудиться в себе зарвавшемуся купчику, он идёт в загул.

Советско-интеллигентская традиция предполагала в Лопахине присутствие начала, родственного Раневской и Гаеву, делала из него такого же «интеллигента».

Захаров идёт от обратного — он Раневскую и особенно Гаева принижает и за счёт этого, даже не идеализируя Лопахина, делает его подлинным героем трагической комедии Чехова.

Везде у нас почёт
Другим её героем оказывается Фирс. Вовсе не дряхлый, несмотря на преклонные лета старичок, Фирс-Броневой способен лихо отплясывать, когда есть повод, а уж за словом в карман точно не лезет. И если говорит невпопад, то не по слабости слуха или, уж подавно, ума, а исключительно из нежелания играть по навязанным правилам.

Функция Фирса в спектакле «Ленкома» решительно расширена в сравнении с пьесой, его монологи дописаны Захаровым, разбиты на фрагменты и поминутно вклиниваются в течение событий.

В роль Фирса включены некоторые реплики других действующих лиц, сильно переосмысленные. То, что у Симеонова-Пищика звучит нелепо и выдаёт ограниченность соседа-помещика (в исполнении Сергея Степанченко он похож на помесь Манилова, Ноздрёва и Собакевича, все «мёртвые души» разом), в устах престарелого мудрого Фирса превращается в вызов, в провокацию по отношению к хозяевам («В Париже лягушек ели?»).

Окружающие к Фирсу не относятся всерьёз: «А зачем за нами Фирс всё время ходит?» — «Доживёшь до его лет — тоже будешь ходить неизвестно зачем»; да и сам он — тоже: «Никто не помнит». — «А ты?» — «Я себя-то вспомнить не могу».

Такой Фирс — персонаж откровенно условный, с точки зрения психологического реализма неубедительный и невозможный, но именно он наравне с неустойчивым, мятущимся Лопахиным оказывается в центре внимания.

Черкизон в «Ленкоме»
А ещё — безымянный прохожий, в спектакле Захарова даже дважды безымянный, поскольку имя исполнителя не указано в программке, просто отмечено — «по назначению режиссёра».

Впоследствии предполагается, что прохожими будут разные исполнители, причём не из труппы «Ленкома», а рекрутированные в спектакль из ВГИКа, но непременно азиаты.

Буфетчик Яша постоянно говорит о России как об азиатской стране — вот наглядный пример: появляется азиат, с трудом подбирая слова, выговаривая их с сильным акцентом, требует денег, угрожающе обещает «скорую встречу».

И в самом деле, в начале второго действия, после бала и продажи имения, Раневская наблюдает его — или его призрак — уже у себя в доме.

Уже и сам этот образ прохожего-азиата — находка небесспорная. Но в спектакле есть элементы, вызывающие однозначное неприятие.

Если говорить о частностях — это прежде всего постоянное обращение героев к висящей на левой стенке иконе с покаянными молитвами.

Кто только не обращается, от Фирса до Раневской, и ладно бы один раз, а то и второй, и третий... — приходится списать это на специфику режиссёрского мировоззрения. Ну, допустим, это мелочи.

Куда серьёзнее, что важная линия Раневская — Лопахин у Захарова не продумана до конца и не доведена до логического завершения. Она заявлена, но брошена на полуслове, следовало бы или пойти дальше (что, собственно, хочет Раневская от Лопахина?), или остановиться раньше.

Остаётся только сожалеть, что недостаточно развёрнуты образы некоторых персонажей, в особенности жалко Варю. Олеся Железняк могла бы сыграть что-то более внятное и интересное, если бы Захаров предложил ей такую возможность.

Финальный ход с падающими стенами производит много шума и, наверное, оказывается эффектной точкой спектакля — но он слишком предсказуем и ожидаем.

Если бы действие завершалось зажатым как в тисках между сдвинутыми стенами террасы Фирсом, всё было бы проще, точнее и не столь претенциозно.

Все эти частности сводятся к следующему: достаточно радикальный по замыслу и по общей концепции, хотя и слегка запоздавший (лет эдак на пятнадцать, если не двадцать) спектакль с точки зрения формы, в плане театральной выразительности оказывается досадным компромиссом.

Компромиссом между эстетикой, адекватной заявленной концепции, и ожиданиями зрителя благопристойного буржуазного театра с дорогими билетами, рассчитанного на угождение широкой публике.

Идеологическая бескомпромиссность в соединении с компромиссом эстетическим — обидный диссонанс, который Захаров с его не подлежащим сомнению статусом перворазрядного режиссёра позволять себе не может и не должен.

Тем более что в конце 70-х — начале 80-х, опережая своё время минимум лет на десять-пятнадцать, Марк Захаров декларировал эстетику радикальную, в том числе и по отношению к самым обычным, второсортным советским пьесам (взять хотя бы «Именем земли и солнца» по Иону Друце; не вспоминая уже о Шатрове или Вишневском).

А теперь он может себе позволить радикализм куда больший и без всякой опаски — но почему-то не желает.

Не хочется говорить — не осмеливается.




ОТПРАВИТЬ:       



 






Аркадий Шароградский: «Самое интересное в театре – это человек, который выходит на сцену»

Известный актер и телеведущий о причинах, побудивших его уйти с телевидения ради участия в небольшом театральном проекте, о военных фильмах, о судьбах русского репертуарного театра...

Аркадий Шароградский, ученик Льва Додина, выходивший на сцену Малого драматического театра в «Бесах», Gaudeamusе, «Клаустрофобии», широкому зрителю больше знаком как ведущий передач «Сегоднечко» на НТВ, «Доброе утро, Россия» и «Вести» на РТР, «Интрига дня» на РБК, а также по ролям в сериалах. В телефильме Алексея Праздникова «Военная разведка. Первый удар», который вышел на экраны к празднику Победы, актер сыграл немца Хоффа, для которого боевое задание становится поводом к сведению личных счетов.

11.05.2012 23:12, Ольга Погодина-Кузмина


Политеатр: назад в будущее

Открытие «Политеатра», Спектакль «Волны»

Современный театр в Москве все больше и больше обживает новые пространства. Такие площадки как «Винзавод», центр «Artplay», клуб-театр «Мастерская» стали вполне привычными для молодой театральной публики. Вместо буфетного коньяка, бутербродов с колбасой и мягких кресел — демократичные кафе, галереи и стулья с пуфиками. Совсем недавно на театральной карте появились новые координаты — в Москве открылся «Политеатр», совместный проект «Практики» и Политехнического музея.

30.03.2012 10:55, Артур Гранд


Константин Богомолов: «Я веду речь о ханжестве…»

Известный театральный режиссер о советской власти, христианстве и интеллигенции

Если мы говорим об Окуджаве как о барде – это одно дело. Если относиться к текстам Окуджавы, Высоцкого как к поэзии, это другое. На мой вкус, это средняя поэзия.

13.03.2012 09:19, Ольга Вайншток


Я брат твой

В Москве показали «Плюс минус двадцать», одну из последних премьер ташкентского театра «Ильхом»

Двадцать лет, как республики Советского Союза обрели свою независимость. Как были прожиты эти годы? За Узбекистан отвечает один из участников «Маски Плюс», документальный спектакль «Плюс минус двадцать» театра «Ильхом».

11.03.2012 10:32, Ольга Вайншток


Новое Имя Розы

В Театральный центр «На Страстном» привозят один из самых нашумевших питерских спектаклей - «Лир. Комедия» Константина Богомолова

Шекспир Богомолова отличается от Шекспира Козинцева или, к примеру, Някрошюса как курилка от курильни. Но взрывное разрушение классического текста динамитом эксцентрики открывает неожиданные перспективы нового прочтения.

26.01.2012 14:28, Ольга Погодина-Кузмина


Гибнут все

Спектакль Виктора Рыжакова «Маленькие трагедии Пушкина» в театре «Сатирикон»: никто не спасётся

В этом спектакле всего три цвета; превалируют черный и белый, ярким агрессивным пятном вторгается красный – то пышным искусственным цветком в руках девушки в подвенечном платье или юноши в сером пальто, то пятнами крови, вспыхивающими на экране в глубине сцены.

25.01.2012 12:16, Анна Банасюкевич


Анатолий Смелянский: «В чем прелесть свободы?»

О тайнах театральных профессий, театральной критике (что в разборе спектакля главное?), телереальности, романтизме и трезвости

Ты должен посмотреть спектакль, ты должен быть абсолютно наивным в момент смотрения, удалить все посторонние влияния на тебя, поглотить произведение и оформить свои ощущения в художественную форму, то есть передать впечатления от спектакля и заразить этим впечатлением – негативным или позитивным – читателя.

18.01.2012 10:43, Сергей Элькин


Памяти Вадима Леванова

В ночь на 25 декабря скончался крупный российский драматург и театральный деятель, создатель «тольяттинского феномена современной пьесы»

2011 год оказался траурным для молодой драматургии: в январе погибает 29-летняя Анна Яблонская, в декабре рак скосил 44-летнего Вадима Леванова. Уходят лучшие, уходят невовремя, не в срок, фактом своей смерти словно призванные «подтвердить» подлинность своего проживания и борьбы в искусстве. Если поколение уходит так рано и так трагически, значит за свою правду в творчестве оно готово расплачивается самым ценным – жизнью, отданной театру.

26.12.2011 13:21, Павел Руднев


Юбилей как временный причал

Вахтанговский театр отметил юбилей премьерой спектакля «Пристань», приуроченного к 90-летию театра

Некоторые старейшины, в последние годы играют немного, редко выходят в новых ролях. «Пристань» - уникальная возможность увидеть в один вечер Борисову и Коновалову, Этуша и Яковлева, Шалевича и Максакову, Князева, Купченко и Маковецкого.

08.12.2011 14:30, Анна Банасюкевич


Рустам Ибрагимбеков: «Задача искусства в каждодневной борьбе человека со зверем в себе»

О работе с Михалковым, предназначении женщин и театре «Ибрус»

Мужчина - пыльца, оседающая на цветах, оплодотворяющая их. Если мужчина ведет себя легкомысленно, его нельзя за это жестко судить, особенно, если это качественный мужчина: его биологическая задача заключается именно в этом. А когда женщина пытаться стать «пыльцой» это неправильно.

05.12.2011 14:00, Виктория Пешкова






 
 

Новости

«Каприччио в чёрном и белом»
В Москве состоится премьера спектакля, в который вошли две одноактные оперы Владимира Кобекина: «Шут и король» и «Счастливый принц».
Театр «Читэн» на столичных подмостках
Один из самых известных авангардных театров Японии представит московским зрителям свою версию трагедии Уильяма Шекспира «Кориолан».
Джон Грант в "Политеатре"
Американский музыкант намерен превратить своё выступление в разговор по душам, причём вести его он готов на русском языке.
В Лондоне будет объявлен победитель премии ROSSICA-2012
Это единственная в мире премия за перевод русской литературы на английский язык.
«Тайный Сад» с оркестром
Ирина Богушевская даёт концерт на бис.

 

 

Мнения

Артур Вельф

Голый король и дети

Чего добиваются протестующие, играя в салки с ОМОНом

На что же рассчитывают участники гонок с ОМОНом и других ненасильственных, но иногда кажущихся бессмысленными, акций сопротивления? Чего можно добиться с помощью групповых прогулок по центру Москвы, с помощью обсуждений политики на бульварах? На самом деле очень и очень многого.

Александр Кустарев

Критика нечистого разума

В России любят повторять, что российская «интеллигенция» уникальна. Такое представление весьма принято и на Западе. Это, конечно, недоразумение. Историческое существование российской интеллигенции, разумеется, достаточно своеобразно, в той мере, в какой своеобразна российская социальная история, но не следует это своеобразие преувеличивать.

Александр Киров

Дайте, дайте мне это…

Помните «Морфий» у Булгакова?

Основа массового производства и коммерческого успеха – выработка потребности в цивилизации. Внедрение этой потребности в массовое сознание. Так возникает ощущение, что счастье – это не когда тебя понимают, а когда у тебя есть. Есть то, что приближено к пропиаренному насквозь образу комфорта. И горе, если этого у тебя нет. Вот это – настоящая любовь.

Александр Чанцев

Не знаю

Я искренне пытался поверить в эту «революцию»

Я долго думал, почему мне так и не удается полюбить это протестное движение, беременное новой русской революцией. Чистые пруды, Болотная, ленточки у дороги, «Марш миллионов», опять Чистые пруды – вот кольцо замкнулось, а нет, все никак. Я честно пытался понять все это время.

Дмитрий Степанов

Шут у трона

Владимир Жириновский как архетипическая фигура

Последние публичные выступления Владимира Жириновского вновь привлекли внимание к его феномену. А на днях Владимир Путин наградил лидера ЛДПР правительственной медалью имени Петра Столыпина второй степени «за заслуги в законотворческой деятельности, направленной на решение стратегических задач социально-экономического развития страны». Присмотримся и мы к феномену Владимира Вольфовича.

Максим Кантор

Оппозиция нового типа

Интеллигенции в России больше нет…

Оппозиция не борется вообще ни за что, и не борется против чего-то конкретного. Оппозиция просто существует – ну, как Жириновский, например. Такова форма жизни оппозиции. Почему возникла такая оппозиция нового типа – понятно. В тот момент, когда российская интеллигенция прекратила существовать, вместе с интеллигенцией умер и её внутренний кодекс – у людей городской среды не осталось принципов социальных связей.

Денис Драгунский

Прекрасное и без того трудно

Музыка интерлюции

Интернет-революция открыла все шлюзы. Людям, которым бумажная эпоха не давала слова – получили возможность говорить. И оказалось, что это люди, как правило, малограмотные, необразованные, распущенные, циничные. Но зато беспредельно, беззаветно, бессмысленно злобные. Они очень активны и агрессивны. Но при этом сентиментальны. Они ненавидят правительство и бунтовщиков, очень богатых и совсем бедных. Завидуют знаменитым и презирают безвестных. Они обожают себя, свои наряды, своих домашних любимцев. Они любят смертную казнь и пирожные. Их голоса неумолчно звучат на интернет-просторах.

 

Календарь

Алексей Соколовский

Точка в скандале вокруг «Тихого Дона»

24 мая 1905 года родился Михаил Шолохов, создатель романа-эпопеи «Тихий дон»

Михаил Шолохов в 23 года написал один из величайших русских романов XX века, шедевр русской словесности — роман о судьбах казачества во время гражданской войны «Тихий Дон». Ещё при жизни он стал легендой. Но была и другая легенда, которая отравила ему жизнь и, отозвавшись раком лёгких, свела в могилу.

Алексей Соколовский

Шерлок Холмс как личный Дарт Вейдер

22 мая 1859 года родился Артур Игнатиус Конан Дойль, автор приключений Шерлока Холмса

Широко известно, что Конан Дойль создал замечательного сыщика Шерлока Холмса. Не слишком известно другое: автор недолюбливал этого персонажа, который, несомненно, принёс ему немалую прибыль, но также затмил своей почти дартвейдеровской фигурой другие, менее броские произведения писателя.

Михаил Побирский

Сила голода: теория и практика голодовок

21 мая 1981 года в тюрьме Maze умерли от голода после длительной голодовки борцы за независимость Ирландии Пэтси О`Хара и Рэймонд Маккриш

Поздним маем 1981 года Пэтси О`Хара, боевик Ирландской национальной освободительной армии (INLA), и Рэймонд Маккриш, боевик Ирландской республиканской армии (IRA), мученической смертью закончили продолжительную забастовку заключённых республиканцев, начавшуюся в январе того же года.

Бежан Дарувалла

Гороскоп по лунным неделям

20 - 27 мая. Новолуние в Близнецах

Меркурий, могущественная планета, сейчас в полной силе. Он покровительствует путешествиям, встречам, конференциям, переговорам, поездкам, умственной работе, связям, общению, переписке, контрактам.

Отдел культуры

Последний народный СССР

Три года назад не стало Олега Янковского

Народным артистом СССР Олега Янковского назначили в 1991 году, перед самым развалом страны. Михаил Горбачёв подписал этот указ перед самой своей отставкой, наградив Янковского самым последним из мужчин.

Георгий Осипов

Человек вершин

19 мая 1945 года родился Пит Таунсенд, гитарист и лидер легендарной британской рок-группы The Who?

В Советском Союзе The Who? недопонимали и полуненавидели чуть-чуть меньше, чем Beach Boys (ещё одних, внешне не самых обаятельных, реформаторов поп-музыки), но выражалось это только в одном: в адрес The Who?, как правило, не осмеливались проявлять открытую неприязнь.

Ксения Жеглая

Современный пионер: «Субкультура? В этом что-то есть!»

Как повяжешь галстук, береги его: с парусами алыми он цвета одного

19 мая - день основания Всесоюзной пионерской организации.
В отличие от большинства современных молодежных организаций, нынешние пионеры не участвуют во взрослых играх и не стремятся к имиджу отважных орлят, медвежат и других зверят. Их романтика иная, проверенная временем: сборы, походы, общение.

Юрий Милославский

Государево дело

6 (19) мая 1868 года родился последний император России Николай II Александрович — святой царственный страстотерпец

Слова Роберта Вильтона: «Даже если он жив, он должен быть мёртв» — есть своего рода рабочий принцип, согласно с которым велось до сих пор царское дело. Все они непременно и бесповоротно обязаны быть мертвы. Хотя бы для их же собственной пользы.


 

Интервью

Ancle и 15 миллионов пользователей

Cвою первую известность в узких кругах Алексей Ancle Федотов получил еще в начале 2000-х годов, создав мультсериал «Падонки ин да флэш»

Сейчас Федотов – независимый разработчик. Виртуальными открытками в приложении «Вебка и тысячи фоторамок», созданном Алексеем, пользуются около 15 миллионов посетителей соцсетей «Одноклассники», «ВКонтакте» и «МойМир», что приносит создателю несколько сотен тысяч рублей в месяц.

Эндрю Хейворд: «Россия сейчас сама задает тренды»

Бывший президент CBS News и ведущий американский эксперт в области инновационных цифровых технологий о задачах медиа-индустрии

Традиционная бизнес-модель, на которую долгие годы опиралась олигополия СМИ, постепенно изживает себя. Новая амбициозная задача масс-медиа - создание дифференцированного контента для технически продвинутых молодых пользователей, полагает Эндрю Хейворд. Г-н Хейворд примет участие в Международном форуме «Медиа Будущего», который пройдет в РИА Новости 19 июня, и расскажет о том, как создаются успешные медиакомпании XXI века.

Владимир Шайдаков: «Ленфильм» для меня – город мечты, и мечту необходимо отстоять»

Долгая история с продолжением

«Ленфильму» совсем недавно исполнилось 94 года. Список шедевров, созданных здесь, впечатлит даже тех, кто равнодушен к кино (если таковые, конечно, в принципе существуют). «Ленфильм» с 2001 года только и делает, что борется за выживание, за сохранение статуса государственной киностудии; и в процессе борьбы создан Общественный совет киностудии. В высокие инстанции пишутся письма в защиту: «помогите отстоять и возродить кинематографическую святыню, врагу (частному предпринимателю и иже с ним) не отдадим!». И не отдали пока, борьба результативна. «Ленфильм» – это бренд, его надо сохранить.

Наталья Красинская: «Идеи для мира» - это книги для людей думающих и неравнодушных к глобальным проблемам»

Интервью с ведущим редактором проекта «Идеи для мира»

В мае 2012 г. выходит из печати первая книга проекта «Идеи для мира», совместно реализуемого ИД «АСТ-Пресс» и Институтом Мировых Идей. О том, кто такие «энвайронменталисты», что ждет население Земли в ближайшие 50 лет, о легендарном Римском клубе и множестве других интересных вещей рассказывает ведущий редактор проекта, кандидат биологических наук Наталья Красинская.

Сергей Соболев: «Скульптура — это область чувств, связанная с формой»

Известный скульптор об интуиции, морфологии, конкретном символе и скульптуре.

24 мая на Винзаводе в галерее «11.12» открывается выставка художника Сергея Соболева под названием «Морфология». Это первая персональная выставка молодого талантливого скульптора, который в своих работах исследует возможности формы.