250 галерей из 33 стран мира посильно сопротивлялись кризису. Как экономическому, так и эстетическому: у современного искусства давно уже нет новых идей. Поэтому оно и превращается в шоу.
В Майами-Бич закончилась ярмарка современного искусства «Арт-Базель», итоговое событие на арт-рынке, и теперь самое время перевести дыхание.
Несмотря на общие стенания о кризисе, всего было с лихвой: параллельно с основной ярмаркой проходили ярмарки-сателлиты, выставки частных коллекций и, разумеется, специальные мероприятия (как-то: перформансы, концерты или просто распитие алкогольных напитков).
На несколько дней Майами превратился в эпицентр культурных событий: буквально всё и везде было подчинено «арту». И это слово можно было прочитать на вывесках отелей, на фонарных столбах или даже в небе: над Майами кружил самолетик с рекламой, в которой художник Патрик Мимран призывал обратить внимание на искусство.
Кризис кризиса
Подобные лозунги не то чтобы отличаются оригинальностью мысли — плакаты того же Мимрана давно уже висят во многих городах мира, это его так называемый билборд-проект, — однако во время рецессии они приобретают какой-то злободневный смысл.
Билборд Патрика Мимрана
Ясно же, что если сильно нагнетаемый интерес к современному искусству спадет, то весь арт-рынок вполне может навернуться.
Поэтому все дискуссии во время «Арт-Базеля» в Майами-Бич, разговоры за чашечкой кофе были об этом: как же все-таки относиться к экономическому кризису — как к грозе, после которой настанет чистое утро нового арт-мира, или как к Армагеддону, после которого только в топку?
Художник Дмитрий Гутов, который приехал в Майами в качестве участника выставки Russian Dreams, открывшейся параллельно с ярмаркой, высказался в том духе, что кризис для искусства полезен — слишком много пены вокруг него создалось.
Под пеной в том числе понимались и светские вечеринки (мы с Гутовым сидели в двенадцать ночи напротив отеля Raleigh, главной обители тусовок) — и действительно, многие визитеры все пять дней арт-сезона старались поспеть не столько насладиться искусством, сколько развлечься.
Некоторые и не стремились этого скрывать: большой популярностью в Майами пользовались майки с надписями «Fuck the Recession» и «Fuck Art Fairs».
250 из 33
Ярмарок в Майами-Бич действительно расплодилось довольно много (в прошлом году их было еще больше). Чтобы разобраться в том, как устроена система, надо представить себе, что «Арт-Базель» — во главе всего, а вокруг нарастают ярмарки-прилипалы (иерархию довольно точно отражает вот эта карта:
).
В ярмарках участвуют галереи со всего мира (в одной только «Арт-Базель» в Майами-Бич, например, 250 галерей из 33 стран). При этом, и вот что удивляет больше всего, все галеристы надеются продать работы выставляемых художников.
В целом «Арт-Базель», несмотря на спад в продажах, состоялся. Такие статусные участники, как галереи White Cube или Gagosian Gallery, не испытывали проблем с продажей представленных объектов. Хотя покупатели теперь гораздо более требовательны и избирательны.
Работы Дэмиена Херста, Трейси Эмин, Энтони Гормли, Эда Руша пользуются тем же спросом, что и до начала экономических потрясений.
Работа Чжана Пенга
Например, практически на каждом шагу можно было найти фотографии азиатских нимфеток художника Чжана Пенга (Zhang Peng), и возле них неизменно красовались красные точки (пометка, что работа куплена).
Многих из художников, которые участвовали в Scope Art Fair или Art Fair, можно охарактеризовать метким выражением Бориса Гребенщикова «прекрасные дилетанты».
Зато цены на некоторые их работы были смехотворны — так, Hardcore Art Contemporary Space из Милана устроили на Scope Art Fair распродажу разных дурацких объектов в пределах ста долларов.
Классика жанра
И оттого чувствовалась разительная перемена, стоило войти в Convention Center, где проходил «Арт-Базель».
Здесь многие галереи представили в своих бутах (секциях) объекты, вызывающие священный трепет: работы Пабло Пикассо или картины Марка Ротко.
И как-то странно было сознавать, что они висят, по сути, в огромном красивом супермаркете, где каждый новый смотрящий — потенциальный покупатель.
Что касается новых работ, то только некоторые галереи решились представить рискованные объекты, которые, разумеется, и выделялись, — как, например, огромный колокол художника Криса Мартина в галерее Sies + Hoke (For Whom…, 2008) или камень, вмонтированный в стену, Майкла Хайцера в галерее Peter Freeman, Inc (Negative Wall Sculpture #5/Red Scoria, 2008).
Эти объекты «сработали» в пространстве бутов своей чистотой и полнотой месседжа на фоне других напичканных искусством торговых ячеек.
Портрет Обамы китайского художника Ян Пейминга
Самым запоминающимся был портрет Обамы работы китайского автора Ян Пейминга (Yan Pei-Ming), выполненный в строгой черно-бело-серой гамме, свойственной для этого художника.
Потрет Обамы от художника Курта Каупера
Абсолютно противоположный по настроению потрет Обамы продавался в галерее Deitch Projects художника Курта Каупера (Kurt Kauper): улыбающийся Обама, за которым виднеется зеленая лужайка и голубое небо.
В тот момент, когда я рассматривала картину, за моей спиной два чернокожих парня шушукались, насколько реалистично выведен Обама. Они даже слегка поспорили, но в результате сошлись на том, что Обама на этом портрете похож на школьника: «Юный он слишком», — решили они и удалились.
Суп Кэмпбелл
Наблюдать за публикой на ярмарке было особое удовольствие. Были здесь арт-кураторши акулистого вида с сумками «Биркин». И художники (запомнился отчего-то Чак Клоуз в инвалидной коляске). И чернокожие тинейджеры. И знаменитости (мне случилось несколько раз встретить Наоми Кэмпбелл с ее русским женихом). И разумеется, фрики Ева и Адель, разгуливавшие среди бутов словно инопланетные существа.
Русских коллекционеров, которые потрясли этим летом ярмарку в настоящем Базеле, что в Швейцарии, как-то не было заметно.
Видимо, опять же кризис.
Фрики Ева и Адель
Как только ярмарка закончилась, Майами заметно опустел. С фонарных столбов сняли рекламные плакаты, зазывающие на выставки, самолетик с лозунгами Мимрана перестал расчерчивать небо.
А местные новости переключились на другие темы (вот главная новость: в Майами-Бич выловили маленького аллигатора). Про «арт» до следующего года ничто не будет напоминать.
Разве что на асфальте останутся выложенные голубым скотчем тени от мусорных ведер — метка какого-то художника.
Vernissage TV: «Арт-Базель» в Майами-Бич 2008 |
ОТПРАВИТЬ:
| Читать @chaskor |
Статьи по теме:
- С картинки в твоём букридере.
В Пермском Музее современного искусства открылась выставка «Родина», собранная Маратом Гельманом из самых эффектных произведений последних лет. - Смерть им к лицу.
Лучшие выставки 4-ой Московской биеннале современного искусства имеют исторический характер. И приехали из Питера. - Игра с искусством.
Экспозиции 4-ой московской биеннале, современного искусства, размещенные на Artplay, по соседству с основным проектом. - Кости столицы.
«В присутствии художника» Марины Абрамович в «Гараже» — безусловно, лучшая выставка года. - Интерактивная пустота.
«Переписывая миры», основной проект 4-ой московской международной биеннале современного искусства, выставленный на двух площадках. - Disappointed.
Хаим Сокол и Алексей Каллима разочаровываются в жизни и в искусстве в галерее Марата и Юлии Гельман на «Винзаводе». - Комната писем.
Описание инсталляций, которыми начинается книга «Чтение белой стены», выходящая в издательстве «Новое литературное обозрение» (серия «Очерки визуальности»). - Любовь картонных людей.
История удивительного уличного арт-проекта в Берлине. - Андрей Красулин: «Случайностей не бывает».
Художник-абстракционист о работе с мусором, японских монахах и русских иконах. - За руку с Богом.
Отрывок из книги воспоминаний о Роберте Мэпплторпе «Просто дети», выходящей в издательстве Corpus.
