Литература сегодня влачит внутриутробное, жалкое состояние, театр неубедителен, кино отделывается невнятными блокбастерами. И только визуальное искусство способно достойно представлять Россию на международном уровне.
Литература сегодня влачит внутриутробное, жалкое состояние, театр неубедителен, кино отделывается невнятными блокбастерами. И только визуальное искусство способно достойно представлять Россию на международном уровне. Что очередной раз подтвердила выставка отечественного медиа-арта, открывшаяся в венском аэропорту.
Проект «I love you Vienna» осуществили коллекционер Пьер Кристиан Броше («Клуб коллекционеров», Brochet Communication), взявший в союзники авиакомпанию «S7 Airlines». Которые, прежде чем опробовать жанр «выставка в аэропорту» на еровпейской арт-сцене, сделали несколько подобных выставок в российских аэропортах.
На этот раз в Вене были представлены работы группы АЕС+Ф, Виктора Алимпиева, Алексея Булдакова, Людмилы Горловой, Владлены Громовой, Дмитрия Гутова, группы «Коллективные действия», Олега Кулика, Антона Литвина, Владимира Логутова, Владислава Мамышева и Тимура Новикова, Гии Ригавы, групп «Синие носы» и «Синий суп», Ольги Чернышевой и Сергея Шутова.
Первым делом – самолеты
Пассажиры Екатеринбургского или Новосибирского аэропортов, бегая между регистрацией и посадкой, застывают возле странных объектов непонятного назначения. Таблички объясняют, что это – современное искусство.
Пассажиры пожимают плечами и бегут дальше, однако самое важное уже состоялось – актуальные течения пришли в «бытовой сектор» сознания (хотя и очищенный на вокзале от быта), зацепились в жизненном пространстве.
Тем более таком символическом, как станции приема и отправки людей, продуваемые всеми ветрами и открытые всем направлениям. Ну совсем как это самое современное искусство.
Идея Броше и его единомышленников точна и проста: подпитать медиа-арт романтикой дальних странствий, поселить искусство в «несгораемый ящик разлук моих, встреч и разлук». И, таким образом, удвоить символическое звучание произведений за счет контекста, существующего помимо самого искусства.
Ведь в дороге человек лишен привычного образа существования и открыт всему новому. Не зря, ох, не зря, медиа-арт основан на диалоге, на контакте, на коммуникации. Он в каком-то смысле тоже ведь станция приема и отправки сообщений. Имеющий глаза да увидит. Имеющий уши да услышит.
Венские трюфели
Что должен подумать европейский транзитник, увидев на большом экране голого человека, посаженного на цепь и бросающегося на людей?
Или – окровавленную принцессу Диану, которая, словно бы восстав из гроба, строит пассажирам, ожидающим посадки, глазки и задирает юбку?
Или – интеллигентного вида мужика в очках, который не может выбраться из холодной мартовской хляби, падает в лужу с талым льдом и снегом, пытается подняться и снова в нее падает?
Или – Ленина, ворочающегося в картонной коробке, как в Мавзолее?
Между тем – всё это эмблематические, знаковые, самые известные (отчасти ставшие классическими) работы самых известных русских художников.
Принцессу Диану «изваяла» группа АЕС+Ф, чтобы показать, что смерть является пиком медийного интереса к VIP-персонам, которым зачастую нечего предложить, кроме своей запоминающейся внешности.
Мужик в мартовской луже – интернационально востребованный Дмитрий Гутов, чье видео «Оттепель» в метафорической форме объясняет отношения между русской интеллигенцией и русским народом, властью и человеком.
Голый человек, изображающий собаку, – главный акционист России Олег Кулик, призывающий каждого из нас выпустить своего внутреннего зверя на свободу. Ленина в коробке дарят пассажирам аэропорта пересмешники из арт-группы «Синие носы», которые, смеясь, расстаются с нашим общим прошлым.
Разумеется, я огрубляю и обобщаю – работы современных художников из коллекции куратора Антонио Джеузе шире и глубже. Однако не у каждого пассажира аэропорта есть время и силы считывать многообразие смыслов, советоваться с присутствующими на вернисаже авторами работ. Именно поэтому вместе с рецензией на «I love you Vienna» мы даем в подборке несколько бесед со звездами видеоарта.
Современное искусство принято упрекать в сложности и непонятности. Однако же никаких особенных навыков для правильности восприятия специфического «прекрасного» не нужно. Следует расслабиться и получить удовольствие. Задумавшись, почему именно в изобразительной сфере российская культура совершила небывалый прорыв и, без скидок на этнографию, вышла на международные просторы.
Ведь именно здесь, на территории медиа-арта, проходит сегодня работа по созданию новых смыслов и проектирования будущего. Именно медиа-арт оказывается способным к конкуренции с другими мощными и шумными видами деятельности типа политики, рекламы и шоу-бизнеса. А в условиях кризиса (современному искусству не привыкать жить в окопах и создаваться за три копейки) такие видеоработы становятся едва ли не самым важным свидетельством жизнестойкости российского искусства.
С чем я нас всех и поздравляю.
Одна из работ Дмитрия Гутова, участника проекта «I love you Vienna»
Статьи по теме:
- Фантомные роли
- Казимир жил, жив и будет жить
- Американец обогатился
- Смертью полн воротник
- Прозаседавшиеся
- Искусство в ячейках
- Киевская вольница
- НЛО и лунный камень
- Украина рулит
- Закрытый показ
